Алмагуль Менлибаева — современная художница, работающая в жанрах видеоарта и фотографии, кураторка и коллабораторка бренда We*Nera.
Однажды, когда я была ребенком, я долго ждала маму в осеннем саду. Высокие фруктовые деревья вязли в первом снегу c осенней листвой. Сначала мне было одиноко и грустно, но вечером, на закате, снег покрыл красные яблоки на ветках, и я вдруг вспомнила, что у меня с ними общее имя. Разница между мной и деревьями исчезла, и я начала танцевать с ними, провожая заход солнца. Это было потрясающее зрелище, и оно отпечаталось в моей памяти как свидетельство абсолютной красоты.
Красота не всегда является чем-то мирным и гармоничным. Она может быть противоречивой, вызывать вопросы и даже возмущение. Мы должны видеть и некрасивые вещи, которые угнетают и подавляют наши свободы и права. B этой тьме есть красота – красота силы и решительности, которую проявляют те, кто борется за свои права и свободы, несмотря на все трудности и препятствия.
Поэтому абсолютная красота – это не только то, что вызывает у нас чувства блаженства и восхищения, но и то, что способно призвать к диалогу и пробудить критическую мысль.
Искусство способно помочь людям лучше понимать мир, в котором мы живем. Когда оно отражает наши истинные чувства и мысли, тогда оно может донести до зрителей настоящие эмоции и вызвать резонанс.
Художник должен иметь возможность выражать свои мысли и идеи, даже если они вызывают дискуссии и споры, потому что это помогает привлечь внимание к проблемам, которые нужно решить.
Любовь к работе помогает мне быть на переднем крае современного искусства.
Любовь и истина не всегда являются простыми и однозначными понятиями. Иногда, чтобы донести истину и вызвать эмоции, нужно использовать необычные и экспериментальные формы искусства; чтобы любить и ценить себя и других, нужно бороться за равенство и справедливость. Поэтому и истина, и любовь имеют множество значений и проявлений, и я стараюсь отражать это в своих работах и в своей жизни в целом.
Никогда, ни при каких обстоятельствах не буду поддерживать и не смогу оправдать насилие и дискриминацию на основе пола, расы, этнической принадлежности или любых других социальных факторов.
Когда нет творческих сил, я не борюсь с этим, а просто принимаю.
Глупость – это верить в идею о том, что какой-то пол или раса являются превосходными или инфериорными по отношению к другим.
В нашем современном мире, где все связано и взаимозависимо, странно и глупо не стремиться к гармоничному сосуществованию всех культур и личностей.
Важно научиться доверять своей интуиции и чувствовать, когда достигнуто желаемое. К примеру, есть момент, когда я чувствую, что работа завершена и больше не нуждается в изменениях.
На своем творческом пути я делалa ошибки и принимала неверные решения, и если бы была возможность вернуться назад и что-то изменить, я бы внесла некоторые коррективы.
Я благодарна за все, что происходило в процессе моего творческого становления и с нетерпением жду того, что еще ждет меня впереди.
Иногда мне бывает непросто с самой собой. Постоянно приходится сталкиваться с неожиданными и необычными идеями, которые могут вызывать внутреннее сопротивление или сомнения в своих способностях. Темы, с которыми я работаю, зачастую требуют постоянного самоанализа и осмысления собственных представлений и убеждений. Это нелегко, но необходимо, чтобы мочь создавать искусство, которое важно и актуально для современности.
Чтобы вырасти как личность, необходимо пройти через множество трудностей и испытаний, которые помогают лучше понять себя и мир вокруг. Нужно учиться брать ответственность за свои поступки, развивать эмпатию и сострадание к другим людям, а также стремиться к постоянному самосовершенствованию
В личных отношениях для меня неприемлемы насилие, дискриминация и любая форма ущемления прав и свобод других людей. Мне крайне важно, чтобы люди были готовы к искренности, откровенности и не скрывали свои мысли и чувства.
Про смешанные чувства. У меня были моменты, когда я чувствовала одновременно радость и гордость за свои достижения в искусстве и печаль из-за некоторых личных потерь или сложностей в жизни. Важно научиться принимать свои чувства и уметь справляться с ними.
Смирение – это не просто благодать, это важное качество, которое помогает нам быть более открытыми, терпимыми и готовыми к общению с другими людьми.
Чтобы простить себя, нужно время и терпение. Необходимо признать свою ошибку, извлечь урок из нее и постараться не повторять ее в будущем. Мы все оступаемся, ведь никто из нас не идеален.
Любовь, творчество и возможность помогать другим людям – основы моей жизни.
Когда заполоняет отчаяние, важно сохранять хладнокровие, анализировать ситуацию и искать выход из нее, не опускать руки и продолжать двигаться вперед, даже если это кажется невозможным.
Родители никогда не навязывали мне свои взгляды, не ограничивали мою свободу. Это помогло мне развиться как художнику и как личности в целом.
Важно научиться отличать конструктивную критику и здравые советы от ненужного мнения или негативных комментариев, которые могут разрушить уверенность в своих способностях и творческом потенциале.
Нет правильного или неправильного пути в творчестве. У каждого художника свой стиль, подход и взгляд на мир, и важно следовать своим убеждениям и интуиции, а не пытаться угодить всем.
Не стоит тратить жизнь на ненужные материальные вещи и поверхностные отношения, которые не приносят настоящего счастья и удовлетворения. Важно найти свою страсть и предназначение в жизни и следовать им, даже если это означает отказаться от привычного образа жизни или материального богатства.
Талант лишь один из факторов, определяющих успех в искусстве. Творческий процесс – это нечто большее, чем просто проявление таланта. Это и мотивация, и опыт, и умение работать с материалами, и многое, многое другое.
Каждый человек имеет право на свободу и самоопределение, включая свой талант. Творческий процесс и его результаты, суть, проявление личности и индивидуальности творца, и никакая внешняя сила не должна ограничивать это право.
Художник принадлежит самому себе, он не заложник своего таланта или искусства. Он сам решает, как использовать свой дар, и сам выбирает, что и как будет создавать. Но он может стать таковым из-за цензуры, коррумпированных групп, государственных регуляций и других форм давления со стороны интересов власти или религиозных взглядов, и это реальная опасность.
Искусство – это не отдельный островок, а часть культурной и социальной системы, и наши творческие произведения несут в себе определенные значения и идеологии.
Важно, чтобы художник сохранял свою автономию и не подвергался давлению со стороны общественных норм или стереотипов. Если художник работает в коммерческой сфере и сотрудничает с клиентами или инвесторами, он может частично потерять свою творческую свободу. К примеру, если ему навязывают ограничения или требуют вносить изменения в работу. Но в конечном счете это решение художника – принять заказ или отказаться.
Я использую свой талант во благо равноправия, справедливости и переосмысления культурного неравенства.
Жизнь с творцом также может быть вызовом, потому что творчество требует много энергии и времени, и это влияет на личную жизнь и отношения.
Я нахожусь посреди дивного пейзажа, в окружении гор и зеленых холмов. Чувствую теплое солнце на своем лице и слышу пение птиц. Хожу по степи, покрытой цветущими маками и другими душистыми цветами. Так выглядит мой любимый сон.
Счастье – это не постоянное состояние, а скорее процесс, который требует непрестанных усилий и саморазвития.
Жить в соответствии со своими убеждениями и страстями, создавать искусство, которое отражает твою личность и мысли, – в этом подлинная радость бытия.
Беседовала Дана Ли
